Хотел Леонор'с Креатори промена дизајна 2023 су све о развоју својих индустрија, од архитектуре до столарије, кустоса до дизајна ентеријера. Они су извршиоци. Они су ометачи. Они су тотални ризични. И пожелећете да их упознате стат .
СЗО: Колин Кинг, стилиста ентеријера, аутор и уметнички директор Бени Ругс-а
Где га пратити: Инстаграм на @цолинкинг , ТикТок @цолинкингстудио
Цолин Кинг никада није желео да буде стилиста ентеријера, углавном зато што није знао да се уметност аранжирања и кустоса може чак сматрати каријером. Међутим, током протеклих седам година, радећи за публикације попут Арцхитецтурал Дигест и Т: Тхе Нев Иорк Тимес Стиле Магазине — и брендови декора различити као Зара Хоме, ХАИ и Бењамин Мооре — родом из Колумба, Охајо, избрусио је природну, земљану естетику у потпуности своју, упркос томе што је радио са углавном завршеним, професионално уређеним просторима (и готовим производима брендова) као његова платна. Потребна је визија — и уздржаност — да се дода топлина, осећај чуђења и сугестија динамике групи неживих предмета или читавој просторији, а да то не надјача. Тај плес је управо оно у чему се Кинг истиче; он је један од најславнијих, најтраженијих стилских талената за своје једноставне, душевне ентеријере који се осећају живо чак и када су без особа.
Одрастајући, Кинг се посветио другачијој врсти плеса - балету и одлучио да се тиме професионално бави. Након што је студирао на колеџу Меримаунт Менхетн у Њујорку, преселио се у Лос Анђелес на аудицију за наступе и почео да ради као фитнес инструктор. Повремено је посећивао клијенте у њиховим домовима на личним тренинзима, а Кинг је био привучен овим невероватним просторима - намештајем, завршним обрадама, предметима. „Почео сам да видим дизајн на потпуно нов начин“, каже он. „То је покренуло нешто у мени. Желео сам да знам више о дизајну ентеријера.”
На крају, Кинг је потражио посао у дизајнерској фирми у Њујорку. Почео је да развија свој занат аранжирања и преуређивања као њихов менаџер друштвених медија. „Имали су малу продавницу у којој су продавали старинске и куриране ствари“, каже Кинг. 'Тако сам почео само да правим вињете за Инстаграм.' Док је био на том послу, Кинг је случајно срео фотографа Реида Роллса, који му је дозволио да волонтира када је Роллс снимао дом суоснивача Варби Паркера Нила Блументала у Хамптонсу. То је, у ствари, био Кингов први стилски наступ, и одатле је почео да преузима могућности стилизовања за пријатеље и друге фотографе, учећи у ходу. Његова клијентела је расла и усмено и путем интернета. Један посао је водио до другог, а други, и убрзо, АД и свет рекламирања кућног декора је дошао да зове. Отприлике у исто време, Кингу је пришао агент и он је схватио да заправо може да зарађује за живот играјући се предметима. Одлучио је да се бави стилизовањем пуно радно време.
Кинг оживљава просторе јер их не стилизује претерано и не испуњава их пухом. Његова љубав према природи и једноставним, ручно исклесаним завршним обрадама и скулптуралним материјалима открива најбоље у домовима који, иако су архитектонски задивљујући и украшени до деветке, могу да се осећају хладно или безлично без његовог додира. Често је радио на врхунским локацијама или са врхунским ставкама, али то не значи да сви алати у његовом комплету такође кваре банку. „Мислим да је мој рад у проналажењу лепоте тамо где је најмање очекујете и стварном подизању обичног“, каже Кинг. „И искрено, ово долази од тога што немам пуно искуства и само користим форме које сам могао да приуштим да почнем - грана, стена.
шта значи 111 анђеоски бројеви
Ових дана, стајлинг је само једно од многих перја у Кинговој капи. Недавно је завршио свој први потпуни пројекат ентеријера: реновирање од врха до дна његовог сопственог поткровља и радног штаба у Њујорку који је оличење његовог „трезног“ и „рустичног“ стила, испуњеног земљаном палетом боја и мноштвом једноставни, али задивљујући ручно рађени предмети и старински намештај. Такође је позван да створи колекцију осветљења за Трои и колекцију намештаја за МЕНИ , данска дизајнерска кућа. (Испоставило се да стилисти праве добре дизајнере производа — можда зато што могу лако да идентификују недостатке на тржишту када оду да извуку производе за снимање и не могу да нађу оно што желе или требају.) А он је тренутни уметнички директор. -у-велико од Ме Ругс , луксузна текстилна компанија која оснажује посао мароканских тепиха док промовише технике старог света и исплаћује произвођачима поштене плате. Можете видети његову визију на делу у свим аспектима приче бренда, од лоокбоок-а за колекције до видео записа за специјалне пројекте.
Ипак, можда највеће лансирање на Кинговом хоризонту је његова предстојећа и прва књига, „Уређивање ствари “ (Рицоли), који ће бити објављен следећег месеца и говори о томе како он користи своју интуицију да прави прелепе вињете и просторе од објеката. Написано са Семом Кокраном од Арцхитецтурал Дигест , Кингов први том је љупка комбинација личних анегдота, инспиративних визуелних есеја и мајсторских савета за стил који свако може да искористи да унапреди изглед свог дома.
Све време у 2023. наставиће да развија свој истоимени студио и истраживаће различите начине на које може да пронађе и креира лепоту у свакодневном животу, од дизајна производа у више категорија у дому до креативне сарадње и неочекиваних инсталација.
шта значи 1 1 1
Током последњих неколико година, Кинг је открио — и потом померио границе — улоге стилисте ентеријера, и можда је највише узбуђен због веће видљивости својој професији, као и чистог умећа аранжирања за који верује да свако може да учествује ин. За њега је све то део дизајна и индустрија дизајна постаје све инклузивнија. „Стајлинг није увек имао чисту траку“, каже Кинг. „Људи кажу „стилиста“, а ви мислите на косу. Зато се надам да ћу направити траку за људе да истраже овај занат као нешто опипљиво. Желим да инспиришем људе да сваки дан гледају на стајлинг на нов начин, јер је уређење ствари одличан начин да се поново заљубите у њих.”
Разговарали смо са врхунским стилистом о његовој вишеструкој каријери и о томе како се нада да ће наставити да се развија.
Хотелске таксе: Које су биле ваше дизајнерске инспирације у одрастању?
Колин Кинг: Увек сам био свестан свог гласа, и увек сам био визуелни ученик и тежио сам визуелним медијима да бих изразио како се осећам изнутра. Нисам био толико изложен дизајну или стајлингу као дете, заиста, али то је некако у мојој породици. Моја мама и њене сестре су држале антикварницу под називом Три ћерке, а моја бака је увек правила ствари и шила. Тако да сам увек био изложен ручном раду, и увек сам ишао на бувље пијаце и у земљу Амиша и гледао тај намештај како расте у Охају. Рекао бих да сам био изложен трезвеним и једноставним и рустичним комадима у младости и још увек имам ту рустичну наклоност у свом послу. Волим патину - волим живу завршну обраду која ће се увек мењати током времена - ствари као што су оксидовани бакар, брушени камен, сирово дрво.
У: Шта је сада ваша дизајнерска инспирација?
ЦК: Дефинитивно ћу се увек враћати природи по инспирацију. Између природе и уметности — то је оно што ме испуњава. Волим да видим како уметници живе и стварају. Волим да идем у студијске посете. Уметници живе на веома функционалан начин и волим њихов сензибилитет. Толико инспирације добијам кроз посете уметничким атељеима - чак и онима који су прошли. Све је у њиховој употреби предмета, њиховом постављању ствари, намештају и паровима. Једна која ми пада на памет је [Доналд] Јудд — и његова зграда у улици Спринг и његов дом у Марфи у Тексасу. Осим уметника, инспирисан сам другим предузетницима који покушавају да створе нешто - људи попут мог пријатеља Атина [котлић] . Инспиришу ме они који су пронашли равнотежу између посла и живота. Они имају јаке односе, било да су то са својом породицом/децом, партнером, пријатељима - али онда имају и заиста богат радни век.
шта то значи кад стално виђате 111
У: Шта бисте рекли да вас издваја од ваших вршњака? Шта видите као своју посебну ствар?
ЦК: Знате, као стилиста, улазите у домове у које су дизајнери улили године свог живота, и они су већ лепи, али можда је то само премештање овога, хватање онога из друге собе, а ја сам некако окрепљујући суштину простора или дух простора. Добар стилиста - чак и са модом или храном - може да састави упаривање због чега ми се свиђа нешто што у почетку нисам. То чини доброг стилисту.
У: Да ли постоји неки ваш одређени комад, дизајн или пројекат или аспект вашег пословања за који мислите да посебно указује на то ко сте или шта покушавате да урадите?
ЦК: [мој] стан је био кулминација свега што сам научио снимајући АД , улазак у домове. Заиста сам пронашао себе и свој стил у свом првом пројекту реновирања. До овога нисам знао шта је мој стил - нисам тачно знао шта желим да представим као своју естетику, тако да сам се заиста ослањао на оно што сам волео. И не ради се увек о трошењу много новца. Овде сам правио ствари које волим, и ствари су ми правили пријатељи, и то се стално развија.
У: Који је ваш омиљени пројекат на којем сте радили 2022. и зашто?
ЦК: Мислим да мора бити именован за уметничког директора Бени Ругс-а. Та улога је била невероватна јер ми је дата слобода креирањем њихових кампања. Морао сам да идем у Париз и тамо пуцам у ћилиме са плесачима. Били смо у дневни боравак [са Мобиле.Милана у Милану] и снимљен међу скулптурама. Онда смо такође отишли да снимамо кратки филм у Мексику. И они су толико фокусирани на то да раде ствари на прави начин. Машина не додирује тепихе док се не усишу и пакују за отпрему. Они су интегрисани у ткиво Марока, плаћајући радницима више него што плаћа конкуренција, тако да је за мене веома корисно што сам део тога.
У: Које три речи бисте користили да опишете где видите да се свет дизајна креће 2023. године?
шта значи 711?
ЦК: Мање хијерархијски. Оно због чега сам заиста узбуђен је то што дизајн није ограничен само на стамбене и пословне просторе. Дизајнери морају да постану бренд у свету у коме смо преплављени толико слика. Дизајн треба да буде приступачан.
И мислим да ће дизајн бити мање модеран, искрено. У свету у коме је све доступно, мислим да људи жуде за оним што је посебно и јединствено и већ направљено – ствари које више не можете да добијете – и видим да се ово враћа ванвременским објектима. Тако мање модерно у смислу неке врсте колачића — све бело. Мислим да ће то бити више о души и архитектонским детаљима. Мислим, не познајем никога ко би имао избор ко не би желео зграду са богатим, старим њујоршким детаљима, у односу на белу кутију, осим ако заиста не желите нову изградњу из било ког разлога.
Такође мислим да ће дизајн бити више о преузимању ризика. Људи траже начине да се изразе. Чак и моји пријатељи који нису дизајнери желе да унесу личност у своје домове и заиста траже начине да покажу своју личност.
У: Имате ли неке велике планове за 2023. или касније које можете да поделите са нама?
ЦК: За 2023., посебно сам узбуђен ове године што ћу направити корак са сета и изградити свој студио и изградити свој тим. Ове године радимо неколико изложби и инсталација, а онда, наравно, имам књигу која излази у марту. Мислим да сам само узбуђен што разговарам са потенцијалним партнерима и што људи могу да искусе мој рад на другачији начин. Ствари ће се заиста одвијати у низу, од постељине до кустоса изложбе до књиге, па чак и тапета. Као стилиста, последње три године, заиста сам седела са крајњим резултатом - потпуно дизајнираним и стилизованим простором, тако да сам узбуђена што ћу бити на почетку ствари са развојем производа.
22 * .2
У: Како дефинишете успех у својој области? Шта чини да се осећате успешним?
ЦК: За мене је успех бити потпуно задовољан оним где се налазим. Поређење је крадљивац радости. За мене је успех бити задовољан оним што је испред мене. Желим да се појавим, напорно радим, а да остало стане на своје место и само да будем присутан. Недавно сам чуо овај цитат: „Будућност се мене не тиче.“ И одјекнуо ми је. Ако могу да останем присутан, да се укључим у посао, онда верујем да ће све успети.
У: Због чега се осећате као код куће у свом простору?
ЦК: Радио сам са толико произвођача и пријатеља да опремим свој дом - од Бени тепиха до мог трпезаријског стола, тако да се осећам као код куће када сам окружен стварима које су други људи направили за мене. Осећам се као да сви живе овде са мном, јер мислим на њих сваки пут када видим њихов рад, и то ме заиста чини срећним.
Интервју је уређен и сажет.
